canvas-design

name	canvas-design
description	使用设计哲学在 .png 和 .pdf 文档中创建精美的视觉艺术。当用户要求创建海报、艺术作品、设计或其他静态作品时应使用此技能。创作原创视觉设计，绝不复制现有艺术家的作品以避免侵犯版权。
license	Complete terms in LICENSE.txt

这些是创建设计哲学的指导说明 - 美学运动随后以视觉形式表达。仅输出 .md 文件、.pdf 文件和 .png 文件。

分两步完成：

1. 设计哲学创建（.md 文件）
2. 在画布上创建以表达哲学（.pdf 文件或 .png 文件）

首先，执行此任务：

设计哲学创建

首先，创建一个视觉哲学（而非布局或模板），将通过以下方式诠释：

• 形式、空间、色彩、构图
• 图像、图形、形状、图案
• 作为视觉点缀的极简文本

核心理解

• 接收内容：用户提供的一些微妙输入或指示，应该被考虑在内，但作为基础使用；它不应限制创作自由。
• 创建内容：一个设计哲学/美学运动。
• 下一步：然后，同一版本接收该哲学并以视觉方式表达它 - 创建 90% 视觉设计、10% 必要文本的艺术品。

考虑这种方法：

• 为艺术运动撰写宣言
• 下一阶段涉及制作艺术作品

哲学必须强调：视觉表达。空间交流。艺术诠释。极简文字。

如何生成视觉哲学

命名运动（1-2 个词）："粗野主义欢愉" / "色彩沉默" / "新陈代谢之梦"

阐述哲学（4-6 段 - 简洁但完整）：

为捕捉视觉精髓，表达哲学如何通过以下方式显现：

• 空间与形式
• 色彩与材质
• 规模与节奏
• 构图与平衡
• 视觉层次

关键准则：

• 避免冗余：每个设计方面应仅提及一次。避免重复关于色彩理论、空间关系或排版原则的观点，除非增加新的深度。
• 反复强调工艺性：哲学必须多次强调最终作品应看起来像是花费了无数小时创作，经过精心雕琢，来自该领域绝对顶尖的人物。这种框架至关重要 - 重复使用诸如"精心制作"、"深厚专业知识的产物"、"一丝不苟的关注"、"大师级执行"等短语。
• 留出创作空间：对美学方向保持具体，但足够简洁，以便下一个 Claude 也有空间做出诠释性选择，同时保持极高水平的工艺性。

哲学必须引导下一版本以视觉方式表达想法，而非通过文本。信息存在于设计中，而非段落中。

哲学示例

"混凝土诗歌" 哲学：通过纪念性形式和大胆几何进行交流。 视觉表达：巨大色块，雕塑般的排版（巨大单词，微小标签），粗野主义空间划分，波兰海报能量邂逅勒·柯布西耶。通过视觉重量和空间张力表达想法，而非解释。文本作为罕见而有力的姿态 - 绝非段落，仅有融入视觉架构的必要词汇。每个元素的放置都具有大师工匠的精确性。

"色彩语言" 哲学：色彩作为主要信息系统。 视觉表达：几何精确性，其中色彩区域创造意义。排版极简 - 小型无衬线标签让色彩场域进行交流。想想约瑟夫·阿尔伯斯的交互遇见数据可视化。信息在空间和色彩上编码。词语仅用于锚定色彩已经展示的内容。一丝不苟的色彩校准的结果。

"模拟冥想" 哲学：通过质感和呼吸空间进行安静的视觉沉思。 视觉表达：纸张纹理，墨水渗透，广阔的负空间。摄影和插图占主导地位。排版低语（小型、克制、服务于视觉）。日本摄影集美学。图像在页面上呼吸。文本零星出现 - 短语，从不解释性段落。每个构图都以冥想练习的关怀进行平衡。

"有机系统" 哲学：自然聚类和模块化生长模式。 视觉表达：圆润形式，有机排列，从自然到建筑的色彩。通过视觉图表、空间关系、图标显示信息。文本仅用于在空间中浮动的关键标签。构图通过专家级空间编排讲述故事。

"几何沉默" 哲学：纯粹的秩序与克制。 视觉表达：基于网格的精确性，大胆的摄影或鲜明的图形，戏剧性的负空间。排版精确但极简 - 小型必要文本，大片安静区域。瑞士形式主义遇见粗野主义材料诚实。结构交流，而非词语。每个对齐都是无数次精炼的工作成果。

这些是浓缩示例。实际的设计哲学应为 4-6 个实质性段落。

基本原则

• 视觉哲学：创建一个美学世界观，通过设计来表达
• 极简文本：始终强调文本是稀疏的、仅限必要的、作为视觉元素整合 - 绝不冗长
• 空间表达：想法通过空间、形式、色彩、构图进行交流 - 而非段落
• 艺术自由：下一个 Claude 以视觉方式诠释哲学 - 提供创作空间
• 纯粹设计：这是关于制作艺术品，而非装饰性文档
• 专家工艺性：反复强调最终作品必须看起来精心制作，经过精心雕琢，是该领域顶尖人物无数小时工作的产物

设计哲学应为 4-6 段。 用诗意的设计哲学填充它，汇聚核心愿景。避免重复相同观点。保持设计哲学的通用性，不提及艺术的意图，就好像它可以在任何地方使用一样。将设计哲学输出为 .md 文件。

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推导微妙引用

关键步骤：在创建画布之前，识别原始请求中的微妙概念线索。

基本原则： 主题是嵌入艺术本身的微妙、小众引用 - 不总是字面的，始终是精致的。熟悉该主题的人应该直觉地感受到它，而其他人只是体验到一个大师级的抽象构图。设计哲学提供美学语言。推导出的主题提供灵魂 - 无形地编织进形式、色彩和构图中的安静概念 DNA。

这非常重要：引用必须经过提炼，使其增强作品的深度而不宣告自己。像爵士音乐家引用另一首歌一样思考 - 只有知道的人会捕捉到它，但每个人都欣赏音乐。

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画布创建

在哲学和概念框架都建立后，在画布上表达它。花点时间整理思路，清空思绪。使用创建的设计哲学和下面的指导来制作杰作，以专家工艺体现哲学的所有方面。

重要：对于任何类型的内容，即使用户请求电影/游戏/书籍的某些内容，方法仍应是精致的。永远不要忘记这应该是艺术，而不是卡通或业余的东西。

要创建博物馆或杂志质量的作品，使用设计哲学作为基础。创建一个单页、高度视觉化、设计前沿的 PDF 或 PNG 输出（除非要求更多页面）。通常使用重复图案和完美形状。将抽象哲学设计视为科学圣经，借用系统观察的视觉语言 - 密集累积的标记、重复元素或分层图案，通过耐心重复建立意义并奖励持续观看。添加稀疏、临床的排版和系统参考标记，暗示这可能是来自一个想象学科的图表，以通常保留用于记录可观察现象的同样尊重对待不可见的主题。用简单的短语或细节微妙地定位来锚定作品，使用有限的色板，感觉刻意且连贯。拥抱使用分析性视觉语言表达人类体验想法的悖论：结果应该感觉像一个证明某些短暂事物可以通过仔细关注来研究、映射和理解的人工制品。这是真正的艺术。

文本作为语境元素：文本始终是极简且视觉优先的，但让语境指导这是意味着低声细语般的标签还是大胆的排版姿态。朋克场地海报可能比极简主义陶瓷工作室标识有更大、更激进的字体。大多数时候，字体应该是细的。所有字体的使用必须是设计前沿的，优先考虑视觉交流。无论文本规模如何，没有东西掉出页面，没有东西重叠。每个元素必须包含在画布边界内，具有适当的边距。仔细检查所有文本、图形和视觉元素都有呼吸空间和清晰分离。这对于专业执行是不可妥协的。重要：如果书写文本，使用不同的字体。搜索 ./canvas-fonts 目录。无论采用何种方法，精致性是不可妥协的。

下载并使用实现这一目标所需的任何字体。通过将排版真正成为艺术本身的一部分来发挥创意 - 如果艺术是抽象的，将字体带到画布上，而不是数字排版。

为了突破界限，遵循设计直觉/直觉，同时使用哲学作为指导原则。拥抱终极设计自由和选择。将美学和设计推向前沿。

关键：为了实现人类制作的质量（而非 AI 生成），创建看起来花费了无数小时的作品。使其看起来像是该领域绝对顶尖的人以一丝不苟的关怀雕琢每个细节。确保构图、间距、色彩选择、排版 - 一切都尖叫着专家级工艺。仔细检查没有重叠，格式无可挑剔，每个细节完美。创造可以向人们展示以证明专业知识并被评为无可否认令人印象深刻的东西。

将最终结果输出为单个可下载的 .pdf 或 .png 文件，以及作为 .md 文件使用的设计哲学。

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最后步骤

重要：用户已经说过"它还不够完美。它必须是完美无瑕的，工艺的杰作，仿佛即将在博物馆展出。"

关键：为了完善作品，避免添加更多图形；相反，完善已创建的内容，使其极其清晰，完全尊重设计哲学和极简主义原则。与其添加有趣的滤镜或重构字体，不如考虑如何使现有构图与艺术更加连贯。如果本能是调用新函数或绘制新形状，停止，相反问："我如何能使已经在这里的东西更像艺术品？"

进行第二遍。回到代码并进一步完善/打磨，使其成为哲学设计的杰作。

多页选项

当请求创建额外页面时，沿着与设计哲学相同的路线创建更多创意页面，但也明显不同。将这些页面捆绑在同一 .pdf 或多个 .png 中。将第一页视为等待填充的整个咖啡桌书中的单页。使下一页成为原作的独特变化和记忆。让它们以非常有品味的方式讲述一个故事。行使完全的创作自由。