kn-anime3d

name	kn-anime3d
description	把主题或故事制作成写实 3D 动画短片。用户提到 3D 国漫年番、爱死机写实 CG、数字人、拟真宠物、虚拟制片 LED 影棚、黑色写实人像、仙侠玄幻或科幻机甲时使用；负责在五条工业化 3D 路线中确定 profile 并执行成片流程。
metadata	{"kinema-managed-by":"agent/manifest.json","kinema-kind":"route","kinema-status":"stable","kinema-version":"2.0.0","kinema-owner":"Kinema","kinema-source":"workspace","kinema-trust":"first-party","kinema-digest":"sha256:005ec4291a88de62080d3e611cf091be8e080eb4d5609ef35f2af3398e5eb8df"}

kn-anime3d · 3D 总入口（国漫年番｜爱死机 CG｜写实数字人与宠物｜虚拟制片｜黑色写实）

3D 渲染质感恰是扩散模型的舒适区，所以这里放的是五条各自成立的赛道， 从"风格化"到"以假乱真"排成一条谱系：

• A 3D 国漫——国产年番工业，国内平台追番体量最大。这一档卖的是工业水准不是题材： 仙侠玄幻、武侠江湖、东方朋克、科幻星际、末世废土、都市异能、历史正剧共用同一套渲染 DNA；
• B 爱死机 CG——Netflix《爱，死亡和机器人》开创的写实 CG 科幻短片， Blur Studio 级渲染 + 高概念反转，全球短片美学天花板；
• C 3D 写实——MetaHuman 级数字人与《狮子王》级毛发的拟真生物， 目标是让观众以为那是拍出来的；数字人 IP / CG 宠物 IP 的做法；
• D 虚拟制片——ILM StageCraft（《曼达洛人》）那套 LED 环幕机内合成， CG 场景配彻底的实拍摄影机语言；
• E 黑色写实——Fincher / Deakins 的布光语言，用单光源与大光比讲情绪。

选哪条先读下面的「五条路线的边界」——这五档在"写实度"上有重叠， 真正的判据是功夫花在哪一层（主体 / 环境与光 / 布光与情绪）。

直接启动整套流程（/kn-anime3d <故事/主题> 即可）

被调用后按此联动执行，不需要用户再调用任何其他 skill：

1. Read ../kinema/SKILL.md（完整节点工作流与铁律： 建项目 → 文案分镜 → 设定单+设定图 → 生图先首镜 → 配音 → 合成 → 动态化）。
2. 按下方路线选择协议定 profile：建项目显式 --profile <路线> 并全流程绑定同一 profile（设定图/分镜图/封面每次生图都经该 profile 的 style_prefix 注入画风前缀， 这是全片风格统一的机制保障；逐镜混风格仍走 shots[].profile 例外）； 分镜/提示词按对应路线的 DNA 写。
3. 默认横屏 16:9（云海/太空/废土横构图更震撼）；竖版投放用 --aspect 9:16 或 --both 双出。 动态化：对白剧情推荐 c(dubbed 对口型)；飞行/太空/大场面空镜推荐 b(native)。

路线选择协议

用户意图信号	路线	profile
国漫/国产动画/年番/追番质感 ｜ 仙侠·修仙·玄幻（默认）｜ 武侠江湖 ｜ 神话新编·东方朋克 ｜ 科幻·星际·机甲 ｜ 末世·废土 ｜ 现代都市·异能 ｜ 历史人文正剧 ｜ 凡人修仙传/斗破苍穹/吞噬星空/灵笼/少年歌行/哪吒重生/长安三万里	A · 3D 国漫	anime3d
爱死机/爱死亡机器人/LDR/科幻短片/写实 CG/赛博朋克写实/机器人题材/末世/太空歌剧/高概念反转	B · 爱死机写实 CG	anime_ldr
3D 现实/写实/真实感/数字人/虚拟人/CG 宠物/3D 宠物/猫狗/动物短片/像拍电影一样/以假乱真/毛发质感/《狮子王》《阿丽塔》	C · 3D 写实（数字人·拟真生物）	photoreal3d
虚拟制片/LED 影棚/虚拟摄影棚/机内合成/曼达洛人/StageCraft/异世界却要实拍感/棚拍质感/科幻场景配真人戏	D · 虚拟制片 LED 影棚	virtual_production
黑色电影/暗黑写实/悬疑/犯罪/心理惊悚/单光源/大光比/芬奇/迪金斯/银翼杀手那种光/暗调人像	E · 黑色写实人像	cg_noir

没点名/拿不准 → 推荐默认路线 A（anime3d 3D 国漫），并在立项前一句话二次确认 （立项唯一阻塞点：确认后由引擎快照进 project.style_prompt，全片生图统一取用）； 确认后开工，用户仍可换路线重做。

五条路线的边界（选错就白跑一遍全流程，先读这段）

	主体是什么	决定性的那一层	典型题材
A anime3d	风格化的东方人物	年番级工业水准的国漫渲染（题材不限）	仙侠/武侠/科幻/末世/都市异能/历史
B anime_ldr	写实 CG 人物 + 硬表面机械	成人向暗黑科幻美术	科幻选集剧
C photoreal3d	CG 造出来的人/生物	主体与实拍难辨（毛孔/毛发）	数字人口播、宠物短片、品牌 IP
D virtual_production	真人演法的角色 + CG 环境	整场戏像在棚里拍的（环幕交互光）	科幻/异世界剧情、广告 TVC
E cg_noir	写实 CG 人像	布光与情绪（单光源大光比）	悬疑、犯罪、心理剧、暗调访谈

两组最容易混的，判据钉死在这里：

• C ↔ D：C 的功夫花在主体（皮肤、毛发、眼睛），D 的功夫花在环境与光 （LED 环幕把场景色光打到人身上）。要一只毛发以假乱真的猫 → C； 要一场"飞船舱内的对手戏，看着像真的在棚里拍的" → D。
• B ↔ E：两者都暗都冷，但 B 是科幻题材的美术取向（机甲/太空/废土/暴力美学）， E 去掉全部科幻元素，只留黑色电影的布光与情绪——人像、审讯室、雨夜车内。 写机甲就走 B，写"一张脸在黑暗里"就走 E。

写实档连带纪律（B/C/D/E 带 image.identity_sheet: true；路线A 不属）：身份图纯文生图受信（t2i），改身份走 project refs --only character:<名> --force 而非 refine；生视频按镜 A/B/C 降级阶梯，预判近景正脸的镜写 face_visibility: closeup。深度捕捉的 V2V（kinema-depth）进同一阶梯：预判 closeup 的镜直接以路线 C（场景基准图 + 受信身份图 + 控制视频）发出，其余先按分镜图试、被人脸拒后降级重发；降级恒不走 B、不挂板。详见 docs/agents/photoreal-face.md。照片级媒介另有三条写法纪律：道具 desc 涉及标志、印花或包装时显式写「标识为无文字的中性图形、不是任何真实品牌」（品类词会把模型拉向真实品牌，直出可辨认的仿标）；场景 desc 的状态用正向口径写画面里看到的东西（「两扇玻璃门合拢在画面中央」而不是「门关着」，否定句常被画反）；门口、街景、公共空间的镜在 negative_prompt 加「画面里没有其他人」（characters 只管设定图挂载，不构成画面里只有这几个人的约束）。

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路线A · 3D 国漫（profile=anime3d）

目标一句话：国产年番级的工业水准，题材不限——仙侠玄幻、武侠江湖、东方朋克、 科幻星际、末世废土、现代都市异能、历史正剧，都在这一档里。

这一档卖的是"工业水准"而不是"仙侠"。 profile 前缀里刻意只有渲染质感 （写实向东方建模 / 发丝布料解算 / 材质分层 / 体积光 / 电影级布光）， 一个题材词都没有——它注入每一次生图，混进「云海仙山宫阙」就会给科幻舰桥和 都市夜景强塞仙侠布景。题材由 shots[].image_prompt 承载，见下面的题材谱系。

一份渲染 DNA（所有题材共用；已由前缀注入，正文不要复述）

• 写实向建模，东方审美的脸：不是皮克斯的卡通夸张，也不是照片级真人—— 是"比真人俊美一度"的东方面孔：剑眉、凤目、清晰下颌线。现代题材同理， 只是换成通勤装与短发。脸的稳定靠角色设定图（三区两视，必做，铁律2）。
• 发丝与布料是工业水准的标尺：长发逐缕解算、衣摆随步伐摆动、外套下摆在风里翻卷—— 每镜都写动的头发与衣料；静止的布料 = 廉价感。这条与题材无关，古装现代都吃。
• 材质分层是第二道标尺：丝绸的柔光、金属的锐反射、皮革的粗粝、玻璃的通透、 混凝土的哑光——同一画面里至少写清两种不同材质的反应，这是"贵"的来源。
• 电影级打光：体积光、边缘光勾轮廓、大气透视（远景层层泛蓝）； 夜戏用双色温（月光冷蓝 + 灯火暖橙 / 霓虹青 + 车灯暖白）。
• 运镜是 3D 的特权：环绕（角色亮相）、俯冲（跟随飞行物）、拉升揭示 （从人物拉到全景）——video_prompt 大胆写三维运镜，这是 2D 做不到的。

题材谱系（先选一格，再按该行的视觉母题写 image_prompt）

题材	参照作品（都是真播出的 3D 国漫）	视觉母题（写进正文的东西）	招牌镜
仙侠 / 玄幻（缺省）	凡人修仙传 · 完美世界 · 斗破苍穹 · 遮天	飞剑剑光拖尾 · 法阵符文旋转展开 · 灵力护罩波纹 · 云海仙山宫阙 · 丹药灵光	御剑飞行（跟拍穿云 + 衣袂猎猎）
武侠 / 江湖	少年歌行 · 画江湖之不良人	轻功踏檐走壁 · 刀剑寒光与血槽 · 市井酒肆与漕运码头 · 雨夜青石板反光	一招定胜负（静→爆→静）
神话新编 · 东方朋克	新神榜：哪吒重生 · 白蛇系列	机车与乾坤圈并置 · 霓虹旧城与骑楼 · 蒸汽管道缠着符箓 · 工业废墟里的神性	机车追逐（低机位贴地 + 火花）
科幻 / 星际	吞噬星空 · 三体动画	星舰舱室与舷窗星云 · 外骨骼与机甲关节 · 能量护盾的六边形涟漪 · 异星地貌与虫族巢穴	舰桥全景拉升揭示
末世 / 废土	灵笼	巨构建筑（灯塔 / 穹顶） · 锈蚀金属与爬藤 · 变异生物 · 尘霾里的探照灯柱	巨构定场（人如蚁）
现代都市 / 异能	斗罗（学院线）气质 · 一人之下式设定	写字楼玻璃幕墙反射 · 地铁与天桥 · 夜市摊烟火气 · 异能特效贴合现实材质（气浪掀翻雨棚、地砖龟裂）	都市夜景异能对峙
历史 / 人文正剧	长安三万里	服制考据（唐制圆领袍/宋制褙子） · 市坊街巷 · 壁画色彩 · 灯会与漕船	长镜头人文全景

跨档边界（选错就白跑）：暗黑成人向科幻短片 → 路线B anime_ldr（那是选集剧美学， 低饱和 + 硬表面机甲 + 反转）；霓虹赛博画风本身 → kn-cyberpunk； 2D 国风古装（魔道祖师质感）→ kn-anime 的国漫仙侠画风。

分镜法则（年番演出文法，按题材分化）

• 开场 ≤2s：大场面定场或主角亮相环绕镜。定场的内容随题材换—— 云海宗门 / 雨夜码头 / 霓虹旧城 / 星舰舷窗 / 巨构灯塔 / 城市天际线 / 长安街市。
• 文武交替：文戏（对话/密谋/情感）用正反打 + 中近景；"武戏"按题材换形态—— 仙侠斗法 / 江湖过招 / 机车追逐 / 舰队交火 / 变异体遭遇 / 异能对峙； 一集至少一场，且至少一个"截图当壁纸"的高光镜。
• 动作三段式（通用骨架）：起手（力量凝聚，环境先有反应：尘土浮起 / 引擎升压 / 霓虹闪烁）→ 交锋（对撞，冲击波外扩）→ 定胜负（一方破防击飞，慢镜头）。
• 招牌运镜每集给一个：御剑穿云 / 踏檐轻功 / 机车贴地追逐 / 舰桥拉升 / 巨构俯冲 / 天台异能对峙的环绕——它是这一集的记忆点。

提示词公式（正文只写题材与本镜差异，渲染质感交给前缀）

• ✅ 仙侠：环绕运镜起幅，青衫剑修立于悬浮剑冢之巅，数千柄古剑斜插云海如林， 他抬手间一柄飞剑破空而至悬停掌前，剑身灵力流光映亮下颌线，长发与衣摆 在罡风中向后翻卷，晨光穿透云层洒下金边
• ✅ 科幻：舰桥中景缓慢推近，指挥官立于全息星图前，蓝色投影的粒子在他掌心 重组成航路，外骨骼肩甲的哑光陶瓷与身后舷窗的星云冷光形成冷暖对比， 舱内薄雾让顶灯光柱可见
• ✅ 现代都市异能：低角度中景，天台边缘的少年抬手，气浪自掌心炸开掀翻整排雨棚， 脚下地砖呈放射状龟裂，身后写字楼玻璃幕墙映出城市霓虹并随冲击泛起涟漪， 外套下摆与短发被气流向后掀起
• ✅ 末世废土：大全景仰拍，锈蚀的巨构灯塔刺入尘霾，塔身爬满变异藤蔓， 探照灯柱在扬尘里割出锐利光锥，废墟前一队幸存者的身影小如蚁群
• ❌ 3D渲染的帅气修仙者站着发光（无镜头 / 无物理感 / 无题材细节 / 复述了前缀已有的"3D渲染"）
• negative_prompt 常备：卡通比例, 塑料质感, 面部僵硬, 手部畸形, 低多边形； 现代/科幻题材另加 仙侠元素, 古装, 云海仙山（防旧素材惯性把古风带回来）。
• image_prompt_en 取词：cinematic 3D render / volumetric light / subsurface scattering / cloth simulation / hair strands / particle effects； 科幻加 hard-surface mecha / holographic UI / energy shield， 都市加 glass curtain wall reflection / neon city night。

声音设计

• 旁白声线描述（六槽位 40~80 字，写进 voice custom --narrator --prompt … --adopt 1）：宏大世界观「四十五岁男性，低音区偏厚，胸腔共鸣强、字尾沉稳，语速偏慢、句间停顿长，标准普通话播音腔，气质庄重」；都市/悬疑「三十五岁男性，中低音区偏暗，略带气声与颗粒感，语速中等、句尾收得干净，标准普通话，气质冷静克制」。 角色按人设写 voice_prompt，character add --voice-prompt 即定制立档；要官方模版再 voice audition → voice use。
• BGM：cinematic。国风管弦/战鼓（仙侠武侠）｜合成器 + 弦乐（科幻末世）｜ 电子节拍（都市异能/东方朋克）——同一 mood 下由文案与画面定气质。
• 动作戏走 b(native) 可让模型原生生成剑鸣 / 引擎 / 气浪音效。

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路线B · 爱死机写实 CG（profile=anime_ldr）

目标一句话：一集一个高概念，用 Blur Studio 级的写实 CG 把它砸进观众脑子。

工业参照（取词库）

面向	参照	可直接入词的术语
写实 CG 人物	Blur Studio《隐藏的战争》、Netflix LDR 各集	皮肤毛孔与次表面散射 · 瞳孔环境反光 · 汗珠与油光 · 恐怖谷的正确一侧
硬表面	工业设计式机甲/枪械建模	液压管线 · 装甲分件与接缝 · 磨损划痕 · 褪色贴花编号 · 服役痕迹
大气与光	体积光渲染	光柱中的尘埃颗粒 · 沙尘/蒸汽/雨幕 · 硬阴影 · 霓虹只做点缀
调色	teal-orange / 单色温冷调	低饱和 · 高对比 · 长焦压缩空间 · 手持微晃的纪实感

视觉语言 DNA（写提示词前逐条内化）

• 超写实 CG 人物，恐怖谷的正确一侧：毛孔、汗珠、瞳孔里的环境反光、 次表面散射的耳廓透光——是《隐藏的战争》《天鹰座裂隙之外》那种"差一步是真人" 的 CG 质感，不是国漫的俊美化，也绝不是卡通。脸的稳定同样靠角色设定图（三区两视）。
• 硬表面科幻是第二主角：机甲关节的液压管线、装甲的磨损划痕与贴花编号、 枪械的加工纹路——机械细节密度就是本路线的"工业水准标尺"；写提示词时给机械 服役痕迹（掉漆/油渍/弹痕），全新出厂感 = 廉价感。
• 体积光 + 尘埃是空气的质感：光柱里悬浮的尘埃颗粒、废土的漫天沙尘、 太空舱的冷白顶光——每镜都该有"空气中的介质"，干净的空气 = 游戏过场感。
• 冷峻电影调色：低饱和、teal-orange 或单色温冷调、硬阴影；夜戏霓虹只做 点缀不做主光。长焦浅景深压缩空间，手持感微晃增加纪实气质。
• 每集一个世界观（选集剧基因）：爱死机的灵魂是"一集一个高概念"—— 末世废土、深空货船、赛博都市、雪原哨站……场景定场镜要一镜立住世界观。
• 暴力美学的克制表达（合规红线）：原作是 R 级，平台发布必须降级—— 冲击用火花/烟尘/碎片与剪辑节奏表达，提示词不写血腥裸露（防字地板同款 逻辑：负向意图写进正向提示词，如「无血腥画面」）。

分镜法则（选集剧演出文法）

• 冷开场 in medias res：≤2s 直接切进事件中段（追击途中/警报响起/尸体特写的 悬念镜），不做背景铺垫——世界观靠画面细节与一句旁白立住。
• 高概念一句话：第 2~3 镜内让观众明白"这集的规则"（机器人有了信仰/ 飞船里多了一个人/雪原下有活物）。
• 动作戏三要素：物理实感（弹壳落地、液压驱动、烟尘弥漫）、长焦压缩 （危险贴脸）、声音留白（爆炸前一拍静默——native 模式让模型自己配音效）。
• 反转收尾：最后 1~2 镜完成语义反转（救援者才是猎手/信号来自自己）， 黑场收——爱死机式余味。
• 文戏少而狠：对白短句、正反打贴脸特写，沉默镜头比台词多。

提示词公式

• ✅ 长焦浅景深，废弃空间站走廊，佩戴外骨骼的女潜行者贴墙缓行，头盔灯 光柱切开黑暗照亮悬浮尘埃，装甲肩甲的划痕与褪色编号清晰可见， 远处舱门缝隙渗出红色警示灯光，冷蓝主色调，无血腥画面
• ✅ 低角度仰拍，废土沙暴中一台四足机甲踏过锈蚀车骸，液压关节喷出蒸汽， 装甲板油渍与弹痕斑驳，逆光沙尘让轮廓成剪影，teal-orange 电影调色
• ❌ 很酷的机器人在打架（无镜头/无材质细节/无世界观/无光线）
• negative_prompt 常备：卡通渲染, 塑料质感, 干净无磨损的机械, 鲜艳饱和色, 血腥, 裸露
• image_prompt_en 用地道术语：hyper-realistic CG / hard-surface modeling / volumetric light with dust motes / desaturated cinematic grade / long lens shallow DOF / wear and tear details / photoreal skin shading。

声音设计

• 旁白声线描述（六槽位 4080 字）走纪录片式抽离叙述：「四十岁男性，中低音区偏暗，气声略多、质感干净无鼻音，语速偏慢、句尾平收不上扬，标准普通话，气质冷静疏离」； 对白角色按人设写沉稳成年声线的 voice_prompt，character add --voice-prompt 即定制立档；情绪标注克制（emotion_scale 13，爆发只留给反转镜）。
• BGM：cinematic（合成器低音铺底/工业氛围）；动作戏强烈推荐 b(native)—— 弹壳、液压、爆炸的原生音效是本路线的半条命。

重做意见词典（review retake 用）

症状	--note 建议写法
像游戏过场/塑料感	提升到 Blur Studio 级写实 CG：皮肤毛孔与次表面散射、机械磨损划痕、体积光尘埃颗粒
像国漫/卡通脸	脱离动漫审美：写实人体比例与皮肤质感，恐怖谷正确一侧的 CG 真实感
机械全新出厂感	给机械加服役痕迹：掉漆、油渍、弹痕、褪色编号贴花，管线外露
画面太干净	加空气介质：光柱悬浮尘埃、沙尘、蒸汽、雨幕，长焦浅景深压缩
色彩太艳	回归低饱和冷峻电影调色（teal-orange 或单色温），霓虹只做点缀

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路线C · 3D 写实：数字人与拟真生物（profile=photoreal3d）

目标一句话：造一个不存在的人或一只会演戏的宠物，让观众以为那是拍出来的。

工业参照（写提示词时的取词库，都是有据可查的公开工艺）

面向	参照	可直接入词的术语
数字人	Epic MetaHuman、Weta FX《阿丽塔》、Digital Domain《双子杀手》数字替身	逐根发丝（strand-based groom）· 次表面散射 SSS · 皱纹图 wrinkle map · 微法线毛孔 · 眼球焦散与角膜缘环
拟真动物	Disney《狮子王》(2019)、《奇幻森林》(2016) 的 groom 系统	针毛 guard hair + 绒毛 undercoat 分层 · 结绺 clumping · 顺毛走向 · 湿毛 · 耳廓透光
渲染与光照	Unreal Engine 5（Lumen GI / Nanite / path tracing）、ACES 色彩管线	全局光 · 路径追踪 · ACES 胶片曲线 · ARRI Alexa 调色
摄影	电影定焦体系	35/50/85mm 定焦 · T1.4~T2.8 · 180° 快门角运动模糊 · 变形宽银幕横向光斑

视觉语言 DNA（写提示词前逐条内化）

• 正文写摄影，不写渲染器——这是本路线的头号纪律。扩散模型一读到 "3D / CG / 渲染 / Unreal" 就往光滑塑料上靠，而我们要的正是反面。 "写实 CG"这层意思已经在 profile 的 style_prefix 里注入了， image_prompt 正文只写：主体的微观细节 + 真实器材的镜头语言。 （同「复述即漂移」：前缀已说过的，正文再说一遍只会打架。）
• 微观细节是真实感的总开关。数字人写：毛孔、面颊绒毛、唇纹、眼睑边缘的 湿润反光、鼻尖与耳廓的血色泛红、下巴的胡茬颗粒。宠物写：针毛的方向与光泽、 底层绒毛的柔散、鼻头湿润的镜面高光与鼻纹、胡须的细弱反光、耳廓逆光透出的血管。写不出微观细节的镜，出来必然是蜡像。
• 不完美即真实。轻微不对称的五官、几根飞散的碎发/杂毛、皮肤的色斑与油光、 衣物的自然褶皱与轻微磨损、动物毛发被蹭乱的一块——完美对称 = 假。不完美指微观纹理与磨损， 不是疲态：黑眼圈/眼袋/血丝/憔悴缺省不写、夜班题材也不推导；用户点名才写并登记进 visual_requirements（否则 project refs 不出设定图）。
• 光是主角，逆光是毛发的命。大面积柔光（柔光箱/阴天窗光）打底 + 边缘光/ 侧逆光把主体从背景剥离；宠物必须给侧逆光或逆光——毛边透光是绒毛质感最强的 单一信号，顺光拍毛发一定像贴图。
• 浅景深 + 焦点钉在眼睛。85mm T1.8 那种压缩感与虚化，是"这是电影"的即时读数； 焦点落在眼睛（宠物落在近侧那只眼），眼神光必写。
• 中性调色不预设。不像 B 路线锁死冷调——按内容走：宠物日常用暖阳自然光， 都市情感用低对比柔调，纪实感加轻微胶片颗粒。

数字人专项

• 脸的一致性靠设定图，别靠提示词（铁律2）：project refs 出三区两视 设定图，之后每镜只写本镜差异（表情/角度/光位），外貌交给设定图。
• 表情走微表情：眉尾的一点下压、嘴角的不对称牵动、眼轮匝肌的收缩—— 写"微笑"会得到假笑，写"眼角先弯、嘴角随后牵起"才有活人感。
• 说话镜走 c(dubbed) 对口型；口播/代言是数字人最成熟的落地场景。
• 合规：不做真实公众人物的仿真替身；虚构人物需要时在文案里标注 AI 生成。

拟真宠物 / 生物专项（用户点名要的那一档）

• 毛发分三层写：针毛（长、亮、有方向性）→ 绒毛（短、柔、散射）→ 结绺与走向 （顺着身体曲面，胸口与颈部最蓬）。风吹毛、湿毛、蹭乱的一撮都是加分项。
• 眼睛按物种给对：猫是竖瞳、犬是圆瞳、鸟是侧置眼；角膜高光 + 虹膜的纤维纹理 + 下眼睑的湿润反光。死鱼眼是拟真动物最常见的失败点。
• 鼻头与肉垫：鼻头湿润的镜面高光与细密鼻纹；肉垫的粗糙颗粒与磨损。
• 拟人化要克制——这是《狮子王》(2019) 被诟病的那条线：要的是"有情绪的真动物"， 不是"顶着人类表情的卡通脸"。情绪一律靠耳朵角度、尾巴姿态、眼神方向、体态重心 表达；**绝不写"露出微笑""挑眉"**这类人类面部动作。附设定图时正文只写本镜差异， 不重复完整外貌。先在角色卡显式填写 subject_kind=animal 或 creature，再把无衣物、 四足、禁止直立等硬约束写入 constraints；引擎会把它们送入 negative_prompt。 subject_kind=human 的角色仍应把服装、配件、义体等登记为正向外观，不能套用动物禁穿规则。
• 视觉语义分层是硬规则：visual_requirements 写必须保留的正向特征（如「左臂义体」）， constraints 只写画面禁止项，taboo_lines 只写台词/行为人设禁区。不要把同一条正向要求 塞进 constraints，也不要用 taboo_lines 驱动画面生成；如果某条行为禁区同时有视觉要求， 视觉部分另登记到 constraints。
• 运动学要物种正确：猫走路肩胛滑动、犬摇尾带动整个后半身、跳跃前的重心下沉。 动态化走 b(native) 让模型自带动物运动与环境音，通常比对口型更自然。

提示词公式

• ✅ 数字人：85mm 定焦浅景深半身，年轻女子在落地窗前侧身回望，柔和的窗光从左前方 裹住面部，面颊绒毛在逆光下泛起细绒边，眼睑边缘湿润的反光与虹膜纤维清晰， 鼻尖与耳廓透出淡淡血色，几缕碎发脱离发髻贴在颈侧，焦点钉在近侧眼睛
• ✅ 宠物：50mm 微距特写，橘猫趴在午后窗台，侧逆光让耳廓透出粉色血管与绒毛的金边， 面颊针毛根根分明、底层绒毛柔散，竖瞳收成一线并映出窗格，鼻头湿润的高光与 细密鼻纹清晰，胡须末梢挑起一点光，背景虚化成暖色光斑
• ❌ 一只很可爱的3D宠物猫，超写实渲染（复述了前缀已有的"3D/渲染"、 零微观细节、无镜头语言、"可爱"是评价不是画面）
• negative_prompt 常备：塑料质感, 光滑无毛孔, 蜡像感, 毛发像贴图, 死鱼眼, 卡通比例, 大眼萌化, 人类表情, 过曝高光, 五官完美对称
• image_prompt_en 取词：photoreal / skin pores and vellus hair / subsurface scattering / strand-based fur groom / guard hairs over undercoat / rim light / 85mm prime shallow depth of field / catchlight in the eye / film grain。

分镜法则（纪录片式电影文法）

• 第一镜就立质感：开场给主体大特写（看清毛孔或绒毛），观众在两秒内决定 "这是真的还是假的"——把最强的一张放最前。
• 三段景别：质感特写（信任）→ 中景（交代关系与动作）→ 环境全景 （交代世界与光）；每段之间给一个眼神/回头的动机镜串起来。
• 眼神特写是签名镜：一集至少一个，焦点钉眼、眼神光清晰——这是本路线的 "截图当壁纸"镜。
• 宠物片按"观察"而非"表演"组织：等待、发现、试探、放松四拍， 比让动物做人类动作可信得多。
• 动态化：数字人说话 → c(dubbed)；宠物与空镜 → b(native)（原生动物运动 + 环境音）。

声音设计

• 旁白声线描述（六槽位 40~80 字）：纪录片式「四十岁男性，中低音区偏暗，质感干净略带气声，语速偏慢、句尾平收，标准普通话，气质冷静克制」；温情向换「三十岁女性，中音区偏暖，质感柔和略带气声，语速偏慢、句尾轻落，标准普通话，气质温和」； 数字人自己说话按人设写 voice_prompt，character add --voice-prompt 即定制立档。
• BGM：cinematic；宠物日常向可换 calm。宠物片强烈推荐 b(native)—— 爪垫落地、呼噜、窗外鸟鸣的原生音效是沉浸感的半条命。

重做意见词典（路线C · review retake 用）

症状	--note 建议写法
塑料感/蜡像感	加微观细节：皮肤毛孔与面颊绒毛、次表面散射的耳廓透光、轻微色斑与油光；去掉光滑均匀的皮肤
毛发像贴图	毛发改逐根分层：针毛有方向与光泽、底层绒毛柔散、加结绺与顺毛走向；改侧逆光让毛边透光
眼睛发死	眼睛给活性：角膜高光、虹膜纤维纹理、下眼睑湿润反光，焦点钉在近侧眼睛
宠物像卡通/表情太人	去拟人化：情绪只用耳朵角度、尾巴姿态、眼神方向与体态表达，不要人类面部表情
像 3D 渲染不像拍的	按实拍摄影写：85mm 定焦 T1.8 浅景深、柔光箱主光加边缘光、180° 快门运动模糊、细腻胶片颗粒
五官太完美	加不完美：轻微不对称、碎发飞散、皮肤纹理不均——完美对称是假的最强信号

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路线D · 虚拟制片 LED 影棚（profile=virtual_production）

目标一句话：场景是 CG 造的，整场戏却像实实在在在摄影棚里拍下来的。

工业参照（取词库）

面向	参照	可直接入词的术语
影棚形态	ILM StageCraft（《曼达洛人》）、UE5 nDisplay 机内合成（ICVFX）	LED 环幕 · 机内合成 · 视锥内实时渲染
光的来源	环幕即光源	交互式环境光 · 环幕色光投在皮肤与金属上 · 环境反射进眼球与漆面
现场实物	前景实景搭建	实景灯具入画 · 烟机薄雾 · 地面实体道具与演员脚下的真实接触阴影
摄影	ARRI Alexa / 变形宽银幕	宽容度与胶片曲线 · 轻微镜头畸变与呼吸 · 变形横向光斑 · 手持微晃

视觉语言 DNA

• 环幕即光源，这是本路线唯一的"以假乱真开关"。棚拍与绿幕的分水岭就在于 背景的色光真的打在人身上：写"舱外星云的青蓝色光落在他左脸与肩甲上、 在护目镜上映出一道弧形反光"，而不是"背景是星云"。缺了这层，画面立刻变成 "人贴在背景板前"。
• 前景一定要有实物。近处的操作台、栏杆、垂下的线缆、飘过的雾——它们是 "这是一个真实空间"的证据，也天然给出景深层次。
• 薄雾是棚里的标配：烟机雾让光柱可见、让远处环幕自然衰减（顺带遮住 LED 的 锐利感）。每镜都该有一点空气。
• 摄影机是被人扛着的。轻微手持晃动、焦点微呼吸、偶尔的重新构图—— 完美平滑的机位反而暴露"这是渲染的"。
• 别追求背景锐利。真实拍摄里背景本就落在景深之外；把环幕拍虚一点， 既符合物理也顺手掩盖 CG 感。
• 正文写现场，不写引擎：与路线 C 同一条纪律，"LED/虚拟制片/UE5"已在前缀里， 正文只写"光从哪来、什么落在什么上、镜头怎么摆"。

提示词公式

• ✅ 35mm 手持中景，飞船驾驶舱内，飞行员侧身回望舷窗，舷窗外星云的青蓝色光 落在他左脸与肩甲上并在护目镜上映出一道弧形反光，前景垂下的线缆与操作台指示灯 出虚，舱内薄雾让顶灯的光柱可见，背景落在景深之外
• ❌ 虚拟制片风格的飞船驾驶舱里有个飞行员（复述了前缀、没说光从哪来、无前景实物）
• negative_prompt 常备：绿幕感, 人物与背景割裂, 背景过度锐利, 摩尔纹, 完美平滑的机位, 塑料质感
• image_prompt_en 取词：LED volume in-camera VFX / interactive lighting from the wall / practical haze / foreground set pieces / handheld 35mm / anamorphic flare / background falling out of focus。

分镜法则

• 开场给广角定场交代这个"棚内世界"的尺度与光；随后中景带足环境光在人身上的 落点；情绪落在特写，但特写也要保留环幕色光的边缘光。
• 一集里给 1~2 个穿越前景的运镜（镜头从线缆/栏杆后摇出），这是棚拍最有说服力的一拍。
• 动态化：对白戏 c(dubbed)；空镜与移动镜 b(native)。

重做意见词典（路线D）

症状	--note 建议写法
人像贴在背景板前	把环幕色光真实打到人身上：写清哪个方向的什么颜色落在脸/肩/金属上，并在眼球与漆面留环境反射
背景太锐利像壁纸	背景落到景深之外，加薄雾让远处自然衰减；前景补实体道具遮挡
像渲染不像拍的	改手持 35mm、轻微晃动与焦点呼吸，实景灯具入画，地面给真实接触阴影

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路线E · 黑色写实人像（profile=cg_noir）

目标一句话：一张脸，一束光，其余全是黑——用光讲情绪，不靠台词。

工业参照（取词库）

面向	参照	可直接入词的术语
布光	古典肖像的伦勃朗光、明暗对照法（chiaroscuro）	单一硬光源 · 伦勃朗三角 · 大光比但暗部留层次 · 眼神光
摄影导演	Roger Deakins《银翼杀手2049》、David Fincher 的低照度控制	极简色彩 · 烟雾分离层次 · 光源入画 · 硬阴影边缘
黑色电影	百叶窗条纹光、雨夜车内、审讯室顶灯	条纹阴影 · 湿反光 · 顶光死角 · 逆光剪影

视觉语言 DNA

• 先想光，再想构图。这一路线的每一镜都应能用一句话说清"光从哪来"： 百叶窗的横条、桌上那盏台灯、门缝、烟头、车窗外扫过的车灯。光源最好入画或 暗示在画外某个确定位置——不确定的光 = 平淡的光。
• 大光比但暗部必须有层次。纯黑一片是欠曝不是黑色电影；写"暗部仍能读出 肩线与墙面的轮廓"。这是业余与专业的分界线。
• 眼神光是命门。整张脸可以只有 1/3 被照亮，但瞳孔里那一点锐利高光必须在—— 没有它，人物是死的。
• 烟与雾分离前后景：薄烟让光成柱、让背景退远，是黑色电影的空气。
• 近单色：低饱和到接近单色，只留一处点缀色（霓虹、血、一件红外套）作为视觉重音。
• 克制的暴力与情绪：张力靠留白、沉默、光的压迫感，不靠血腥（同样走"负向意图 写进正向提示词"的防线，如「无血腥画面」）。

提示词公式

• ✅ 85mm 特写，审讯室里男人只有右半张脸被顶灯照亮，伦勃朗三角落在左颊， 暗部仍读得出肩线与身后墙面的轮廓，瞳孔里一点锐利眼神光，空气里薄烟让顶灯 的光柱可见，近单色的冷灰调，无血腥画面
• ✅ 低角度中景，雨夜车内，窗外扫过的车灯把百叶窗式的条纹光划过她的脸， 湿玻璃的水痕在皮肤上投下流动的暗斑，仪表盘的暖橙是画面里唯一的点缀色
• ❌ 黑暗中的神秘人物，很有氛围（没说光从哪来 = 这一路线什么都没写）
• negative_prompt 常备：平光, 暗部死黑无层次, 高饱和, 眼睛无高光, 廉价噪点, 血腥
• image_prompt_en 取词：single hard key light / Rembrandt triangle / high lighting ratio with shadow detail / catchlight in the eye / haze-revealed light shaft / near-monochrome desaturated palette / venetian blind shadow stripes。

分镜法则

• 暗部起幅：开场从近乎全黑里显出一点轮廓或一个光斑，再推入——建立"这是一部 用光说话的片子"。
• 台词少、沉默镜多；一场戏里光位变化（人走进光里 / 灯灭 / 车灯扫过） 往往比切镜更有力。
• 收尾常用逆光剪影或灯灭黑场——留下人物的形状而非表情。
• 动态化：对白 c(dubbed)；氛围空镜 b(native)，让模型自带雨声与环境混响。

重做意见词典（路线E）

症状	--note 建议写法
暗部死黑一片	暗部保留层次：仍要读得出肩线与墙面轮廓，这是欠曝与黑色电影的分界
光很平没情绪	改单一硬光源并说清光从哪来（百叶窗/台灯/门缝/车灯），落出伦勃朗三角
人物眼睛发死	瞳孔里补一点锐利眼神光——整脸可以只亮三分之一，眼神光必须在
太花太艳	压到近单色低饱和，只留一处点缀色作视觉重音

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重做意见词典（路线A · review retake 用）

通用（与题材无关，都是"工业水准"层面的）

症状	--note 建议写法
脸像真人照片	回归3D国漫渲染质感：东方审美的写实向建模而非照片，皮肤保留次表面散射的通透感
塑料感/手办感	提升材质层次：发丝逐缕高光、布料织物纹理、金属锐反射与皮革粗粝各自区分，加体积光与大气透视
布料/头发僵硬	长发与衣摆全部加风场动势，行进与冲击镜里向后翻卷
画面"便宜"	同画面至少写清两种不同材质的反应（如丝绸柔光 + 金属锐反射），这是"贵"的来源
场面小气	升级为大全景定场，人物缩小以衬世界尺度（云海/巨构/城市天际线/舰桥按题材选）
光很平	补电影级布光：边缘光勾轮廓 + 体积光 + 大气透视；夜戏走双色温（冷月光/暖灯火 或 霓虹青/车灯暖白）

按题材（跑偏时用这一栏把它拉回本题材）

症状	--note 建议写法
特效像贴图（仙侠/异能）	特效要有物理反馈：气浪推开尘土、剑气犁开水面、护罩泛起波纹、地砖放射状龟裂
科幻画面像玩具	硬表面给工业细节：装甲分件与接缝、外骨骼关节、能量护盾的六边形涟漪；舱内加薄雾让光柱可见
末世不够荒	加时间痕迹：锈蚀金属、爬满藤蔓的巨构、尘霾里的探照灯柱；人物在尺度上要小
都市异能像特摄	异能特效必须贴合现实材质：气浪掀翻雨棚、玻璃幕墙泛起涟漪、地面积水被震散
现代/科幻里冒出古风	去掉全部仙侠元素与古装，改为该题材的服装与场景（写进 negative_prompt: 仙侠元素, 古装, 云海仙山）
东方朋克不够"朋克"	工业与神性并置：蒸汽管道缠着符箓、机车与法器同框、霓虹旧城的骑楼

何时不用

2D 国风古装（魔道祖师/天官赐福质感）→ kn-anime 的国漫仙侠画风； 成人向暗黑科幻短片（非年番气质）→ 本 skill 路线B；霓虹赛博画风本身 → kn-cyberpunk； 水墨意境 → kn-anime 的中式水墨画风；合家欢 3D／卡通比例的萌宠 → kn-anime 的 皮克斯/迪士尼画风（要卡通萌宠走那边，本 skill 路线C 是写实动物）； 赛博朋克霓虹画风（非写实 CG）→ kn-cyberpunk；游戏对话框叙事 → kn-game。