lyric-mv-storyboard

name	lyric-mv-storyboard
description	根据歌词内容深度分析故事内核、情绪弧线、角色关系与意象符号，生成完整的音乐MV分镜脚本。 当用户提供歌词文本并请求生成MV分镜、音乐视频脚本、镜头方案、画面设计时，立即使用此技能。 触发场景包括但不限于：用户说"帮我根据这首歌写分镜"、"这段歌词适合拍成什么样的MV"、 "给这首歌设计画面"、"分析歌词并生成MV脚本"、"这首歌的MV怎么拍"、 "根据歌词做分镜表"、"音乐视频创意"等。即使歌词不完整或只有片段，也应触发。 支持中文歌词、英文歌词及混合语言歌词。

歌词MV分镜生成器

核心任务

接收用户提供的歌词文本，完成以下两个阶段的输出：

1. 歌词深度分析 — 挖掘歌词的叙事结构、情绪层次、角色设定、核心意象与象征符号
2. MV分镜脚本 — 基于分析结果，按歌词段落生成完整的画面分镜方案

输出格式

第一阶段：歌词分析

以结构化文本呈现以下分析维度：

1. 故事内核

• 歌词讲述的核心故事是什么（一句话概括）
• 叙事视角（第一人称/第三人称/全知视角）
• 时间线结构（线性/倒叙/插叙/循环）

2. 情绪弧线

• 逐段标注情绪关键词（如：孤独→渴望→爆发→释然）
• 情绪强度变化曲线（用 1-10 标注每段强度）
• 情绪转折点定位

3. 角色设定

• 主要角色（歌中"我"、"你"、其他提及的人物）
• 角色关系图谱
• 每个角色的视觉特征建议（年龄、气质、服装风格）

4. 核心意象与符号

• 歌词中反复出现的意象（自然元素、物品、场景、动作）
• 每个意象的象征意义解读
• 建议在MV中如何视觉化呈现

5. 场景设定

• 歌词暗示或明确提及的场景
• 每个场景的氛围基调（色调、光线、天气、时间）
• 场景之间的转场逻辑

---

第二阶段：MV分镜脚本

按歌词段落（Intro / Verse / Pre-Chorus / Chorus / Bridge / Outro）逐段生成分镜。

每段分镜包含以下要素：

【段落】Verse 1（示例）
【情绪基调】孤独、压抑
【画面风格】冷色调，低饱和度，自然光为主，手持摄影感

--- 分镜 ---

镜头 1
画面：特写，主角独自坐在窗边，手指无意识地敲打着窗玻璃
运镜：缓慢推镜，从远景推至面部特写
时长：约 8 秒
灯光：黄昏侧逆光，脸部半明半暗
音效/音乐提示：钢琴单音渐入

镜头 2
画面：中景，窗外雨滴滑落，玻璃上倒映着主角模糊的面容
运镜：固定机位，焦点在雨滴与倒影之间切换
时长：约 5 秒
灯光：自然阴天光
...

分镜写作规范

• 景别：明确标注（大远景/远景/全景/中景/近景/特写/大特写）
• 运镜：标注运动方式（推/拉/摇/移/跟/升降/固定/手持）
• 时长：给出大致秒数（基于歌词段落长度和音乐节奏估算）
• 画面描述：具体到可见元素，避免抽象形容词堆砌
• 灯光/色彩：描述光源方向、色温、整体色调倾向
• 音效/音乐提示：标注此镜头对应的音乐元素或环境音效

整体视觉风格建议

在分镜结束后，追加一段整体视觉风格总结：

• 色彩方案：主色调、辅助色、情绪色
• 摄影风格：镜头语言总体倾向（如电影感/纪实感/超现实/梦幻）
• 剪辑节奏：整体剪辑风格（如舒缓长镜头/快速切镜/节奏跟随音乐）
• 特殊效果：是否需要特效、动画、倒放、慢动作等

---

工作原则

1. 忠于歌词：分镜必须建立在歌词文本的准确解读之上，不凭空添加歌词中没有的主题或情节
2. 留白与暗示：MV是视觉艺术，善用画面留白和视觉隐喻，不把所有歌词内容直白地拍出来
3. 情绪优先：当歌词含义模糊或多义时，以情绪氛围为分镜导向，而非追求唯一"正确"的解读
4. 可操作性：画面描述应具体到可以实际拍摄的程度，避免过于抽象或超出现实条件的设想
5. 音乐性：时刻考虑画面与音乐节奏的对应关系，高潮段落匹配更有冲击力的视觉，舒缓段落匹配更沉静的画面

处理不完整输入

• 如果用户提供的是歌词片段而非完整歌词，基于已有片段进行分析，并提示用户完整歌词可能带来的补充信息
• 如果用户没有明确说明歌曲风格（流行/摇滚/民谣/电子等），根据歌词内容推断，并在分析中标注推断依据
• 如果用户提供了歌曲链接或歌名，可结合已知信息辅助分析，但歌词文本仍是主要依据