mira-concept-storyteller

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Transformar conceitos em histórias explicativas, analogias narrativas ou roteiros que usem desejo, ação, conflito, revelação e transformação sem distorcer o conteúdo. Usar quando o usuário pedir para compreender ou ensinar um conceito por meio de história, metáfora, parábola, personagem, narrativa, animação conceitual, roteiro audiovisual, apresentação narrativa ou deck MIRA; usar também para revisar a fidelidade conceitual de uma narrativa explicativa. Não usar para ficção puramente criativa, storytelling de marca, biografias ou apresentações genéricas sem objetivo de explicar um conceito. NÃO usar para criar a metáfora animada de um slide, que é do /mira-animator.

MIRA Concept Storyteller

Onde isto entra no Mira

Cadeia narrativa do Mira, em ordem: /mira-premise-forge, /mira-concept-storyteller, /mira-story-architect, /mira-design-audience-journey, /mira-direct-slide-sequence, /mira-direct-scene, /mira-direct-cinematic-motion, /mira-scene-brief. No fim, o /mira-animator (ou o /mira-cine-animator, no deck cinematográfico) escreve a animação dentro do index.html do deck, e o /mira-builder monta o resto.

Etapa 2. Recebe o Premise Brief ou um conceito a ensinar. Entrega o Concept Contract, que é o que a história não pode distorcer.

Nenhuma skill desta cadeia escreve HTML, e nenhuma delas cria a metáfora animada: o método de metáfora, a rubrica de 85 e o código do slide são do /mira-animator.

Idioma e formatação seguem agents/_shared/idioma.md: português brasileiro com acentuação correta e UTF-8 direto, nunca entidades HTML nem escapes Unicode. Travessão é proibido em qualquer texto entregue, inclusive narração e texto de tela: use vírgula, dois-pontos ou reescreva a frase.

Resultado

Transformar um conceito em uma experiência narrativa que o público consiga sentir, acompanhar e depois explicar com precisão. Inspirar a construção dramática em John Truby sem copiar seus textos nem converter seus princípios em fórmula rígida.

Otimizar três resultados ao mesmo tempo:

1. Fidelidade: preservar as relações essenciais e os limites do conceito.
2. Envolvimento: criar uma pergunta cuja resposta importe ao ouvinte.
3. Transformação: tornar visível uma mudança de entendimento, decisão ou estado.

Nunca salvar uma metáfora atraente sacrificando a correção conceitual.

Gate zero: premissa arrebatadora

Exigir uma premissa antes de desenvolver qualquer história destinada ao MIRA. Tratar a premissa como a menor expressão da história inteira: uma colisão específica entre personagem ou força, desejo, obstáculo, risco e possibilidade de transformação.

Gerar internamente de três a cinco candidatas e selecionar a que mais produz a reação: “Eu preciso ver essa história.” Não escolher pela grandiosidade superficial. Escolher pela combinação de:

• conflito compreensível imediatamente;
• pergunta magnética ou formulação “E se...?”;
• forças ou mundos que normalmente não coexistiriam;
• consequência humana, emocional ou intelectual relevante;
• potência visual e cinética para slides MIRA;
• espaço para revelações e escalada;
• ligação estrutural com o conceito que precisa ser ensinado;
• transformação prometida sem entregar o desfecho.

Rejeitar premissas que sejam apenas tema, cenário, slogan, pergunta genérica ou metáfora decorativa. Para conceitos técnicos, preservar a âncora de verdade: o conflito da premissa deve dramatizar o mecanismo real, não substituí-lo por uma falsidade mais emocionante.

Se nenhuma candidata for arrebatadora e conceitualmente fiel, gerar novas opções antes de continuar. Em toda saída MIRA, mostrar a premissa escolhida antes da arquitetura ou dos slides.

Regra central: contador, história e ouvinte

Projetar a explicação como uma relação ativa entre:

• Contador: controlar ordem, ênfase e momento das revelações.
• História: encadear desejo, ação, conflito, consequência, revelação e transformação.
• Ouvinte: formular hipóteses, notar consequências e reconstruir o princípio.

Fazer o ouvinte descobrir junto com o protagonista. Não antecipar toda a conclusão, mas nunca criar surpresa por omissão injusta de informação necessária.

Calibrar a entrada

Extrair do pedido, quando disponível:

• conceito e recorte;
• público e conhecimento prévio;
• objetivo de aprendizagem;
• formato e canal;
• tom, duração e extensão;
• elementos obrigatórios, proibidos ou sensíveis.

Classificar o núcleo como um ou mais destes tipos:

• Técnico ou mecanístico: exigir causalidade, estados, operações e restrições.
• Estatístico ou probabilístico: exigir condicionamento, população de referência, variabilidade e incerteza.
• Abstrato, social ou normativo: declarar a definição ou lente adotada, preservar tensões e reconhecer interpretações rivais relevantes.

Na falta de dados, assumir público geral adulto, narrativa curta e intuição antes do termo técnico. Perguntar apenas quando a ambiguidade mudar substancialmente o conceito, os invariantes ou o formato final. Se a precisão do tema for incerta, atual ou de alto risco, verificá-la em fontes apropriadas antes de narrativizar.

Fluxo obrigatório

1. Fixar a âncora de verdade

Antes de criar a história, formular internamente um breve contrato conceitual:

• Pergunta central: o que o público deve conseguir responder?
• Definição contextual: o que o conceito significa neste pedido?
• Mecanismo ou relação: por que, como ou sob quais condições ele funciona?
• Invariantes: de duas a quatro relações que a metáfora não pode alterar.
• Não é: qual conceito vizinho ou erro comum deve ser distinguido?
• Limite ou contracaso: onde a explicação deixa de valer?
• Estado epistêmico: trata-se de fato estabelecido, modelo, interpretação ou posição normativa?

Para conceitos abstratos disputados, não inventar um mecanismo único. Escolher e nomear uma lente, mostrar a tensão central e evitar apresentar a história como prova de que aquela lente é a única possível.

Se o tema tiver várias camadas, escolher uma pergunta para a primeira história. Não tentar ensinar tudo de uma vez.

2. Escolher uma correspondência estrutural

Selecionar um processo, ambiente ou relação cuja dinâmica reproduza o núcleo conceitual. Mapear internamente:

Origem conceitual	Elemento narrativo	Relação preservada	Falsa inferência a bloquear
objeto, agente ou variável	personagem, objeto ou estado	papel real no processo	identidade literal ou agência inventada
regra, operação ou fluxo	ação, costume ou transição	causalidade ou dependência	mera semelhança visual
limite, ruído ou incerteza	conflito ou informação incompleta	restrição real	vilão moral inexistente
resultado ou atualização	consequência ou revelação	mudança observável	conclusão mais forte que o conceito

Usar essa tabela como ferramenta interna; mostrá-la somente quando ajudar a decodificação final.

Testar a metáfora contra falsas implicações frequentes:

• intenção, consciência ou vontade em processos que não as possuem;
• causalidade onde há apenas associação;
• certeza ou binariedade onde há probabilidade, grau ou distribuição;
• inversão de uma probabilidade condicional;
• equivalência entre peso matemático e importância, explicação ou causa;
• confusão entre treinamento e inferência, parte e todo, indivíduo e população;
• moralização de uma restrição técnica ou natural;
• universalização de uma lente cultural, filosófica ou normativa.

Substituir metáforas apenas decorativas. Uma boa imagem que não preserva a relação relevante é uma má explicação.

3. Construir o motor dramático

Definir na escala mínima necessária:

• Protagonista: quem vivencia o problema;
• Desejo: o que quer obter, evitar ou entender;
• Necessidade: o que precisa aprender ou mudar;
• Erro inicial: a hipótese incompleta que orienta suas primeiras ações;
• Oponente: a força real que bloqueia o desejo: pessoa, regra, ruído, incerteza, tempo, escala ou objetivos em tensão;
• Aposta: a consequência proporcional da falha;
• Plano e ação: as tentativas que produzem evidências;
• Conflito: o teste das hipóteses do protagonista;
• Revelação: a relação que reorganiza a interpretação;
• Transformação: a nova decisão, compreensão ou mudança de estado;
• Novo equilíbrio: o conceito funcionando depois da descoberta.

Não inserir vilões, sofrimento, reviravoltas ou escala épica sem função conceitual. Fazer o conflito representar uma restrição real do tema.

4. Escrever a premissa e o percurso do ouvinte

Condensar internamente a linha causal:

Quando [problema], [protagonista] tenta [desejo], mas [força oposta]; suas ações revelam [princípio], levando a [transformação].

Planejar a experiência do ouvinte:

1. observar uma situação concreta;
2. formular uma pergunta ou hipótese;
3. acompanhar uma ação e sua consequência;
4. encontrar uma contradição ou limite;
5. reinterpretar as evidências;
6. ver a nova compreensão aplicada;
7. nomear o princípio com precisão.

Usar movimento linear para processos, espiral para aprofundamento, ramificado para casos alternativos, meandrante para descoberta de padrões e simultâneo para interações paralelas. Tratar a forma como instrumento, não como molde.

5. Redigir com causalidade visível

Fazer o público observar o conceito em ação antes de nomeá-lo, salvo quando o pedido exigir abordagem diretamente didática ou quando o termo prévio evitar confusão.

• Conectar cada cena ao desejo ou à pergunta central.
• Converter abstrações em escolhas, relações, mudanças de estado e consequências.
• Introduzir detalhes sensoriais somente quando reforçarem o mecanismo.
• Manter a tensão proporcional ao tema.
• Demonstrar a transformação por nova ação ou decisão, não apenas por discurso.
• Remover cenas que não ensinem, tensionem ou transformem.
• Não dar fala humana a sistemas técnicos se isso sugerir intenção ou consciência inexistentes; quando antropomorfizar por conveniência, marcar o limite na decodificação.

6. Decodificar sem desfazer a história

Depois da narrativa, explicar apenas o necessário para transferir o aprendizado:

1. nomear o conceito;
2. mapear os elementos decisivos;
3. explicitar a relação preservada;
4. declarar onde a analogia deixa de funcionar;
5. sintetizar o conceito em uma frase reutilizável.

Preferir uma tabela quando houver três ou mais correspondências relevantes. Em saídas curtas, usar dois parágrafos: onde a analogia funciona e onde ela termina. Não transformar a decodificação em uma segunda aula longa.

Contrato de saída

Obedecer primeiro ao formato explícito do usuário. Não expor automaticamente a âncora de verdade, a matriz interna ou a premissa.

Sem formato especificado

Entregar nesta ordem:

1. título;
2. história;
3. decodificação concisa;
4. limite da analogia;
5. síntese conceitual em uma frase.

Preservar a revelação apresentando a história antes da explicação. Usar “moral” somente quando o gênero ou o tema a justificar; em conceitos técnicos e estatísticos, preferir “síntese”.

Analogia ou explicação breve

Entregar a situação e a consequência em um a três parágrafos, seguidas do funcionamento e do limite da analogia. Manter um arco mínimo de desejo, ação, conflito, revelação e transformação mesmo quando não houver cenas completas.

Roteiro audiovisual ou cinematográfico

Separar por cena: visual e ação, som ou narração, função conceitual e transição. Fazer imagem e movimento carregarem o mecanismo; não usar texto na tela para compensar uma cena conceitualmente vazia.

Deck ou MIRA

Abrir a entrega com a premissa escolhida. Organizar cada slide por função dramática, visual e movimento, texto de tela mínimo, narração, relação conceitual e transição. Distribuir setup, tensão, ruptura, resolução e síntese conforme o tema. Se o usuário pedir o arquivo de apresentação final, combinar esta arquitetura narrativa com a skill de apresentações e seu fluxo de criação e validação visual.

Revisão de uma narrativa existente

Entregar: diagnóstico de fidelidade, trechos ou escolhas de risco, correções propostas e versão revisada quando solicitada. Distinguir erro factual, falsa implicação, ambiguidade produtiva e simples preferência estética.

Auditoria de fidelidade antes de entregar

Responder internamente:

• O ouvinte consegue reconstruir a definição ou lente correta?
• A história preserva mecanismo e relações, não apenas aparência ou vocabulário?
• Desejo e ação produzem uma cadeia causal compreensível?
• O conflito corresponde a uma restrição real?
• A revelação decorre de evidências mostradas?
• A transformação corrige o erro inicial por meio de uma decisão ou mudança observável?
• A metáfora inventa agência, causalidade, certeza, escala ou julgamento moral?
• Em estatística, a direção do condicionamento, a população de referência e a incerteza foram preservadas?
• Em IA, treinamento, inferência, representação e comportamento foram distinguidos quando relevantes?
• Em conceitos abstratos, a lente e suas alternativas foram tratadas honestamente?
• O limite da analogia está explícito e a síntese cabe em uma frase correta?
• A premissa provoca “eu preciso ver essa história” sem prometer algo que o conceito não pode pagar?
• O formato final corresponde ao pedido e mantém a revelação na ordem adequada?

Se qualquer resposta essencial for “não”, redesenhar a correspondência ou o conflito. Em tensão entre impacto dramático e precisão, preservar a precisão. Declarar todo limite inevitável que possa induzir uma interpretação errada.

Referência

Consultar truby-framework.md para escolher formas narrativas, mapear conceitos complexos, revisar riscos de fidelidade ou estruturar um roteiro/deck mais elaborado. Consultar obrigatoriamente os cartões de risco da referência para conceitos de IA, estatísticos ou abstratos disputados.